Behind the scenes al Macro Roma

Inquadratura fissa, dissolvenze al nero, performers che offrono il loro corpo come territorio d’indagine da cui muovere. Tra danze convulse, intrecci di braccia e gambe che vibrano, palpitano contrapponendosi alle atmosfere decadenti e senza tempo di strutture abbandonate dov’è la memoria a farla da protagonista, con una potenza espressiva travolgente. Fuori campo una voce narrante in lingua originale, guida lo spettatore e ne scandisce i momenti cruciali amalgamandosi all’enfasi che la colonna sonora trasmette. Con una carica visionaria che attinge al cinema sperimentale, al confine tra performance e video arte, l’opera cinematografica di Giovanni Coda, sensoriale e metaforica, è contrassegnata da contrapposizioni stilistico-espressive tra il racconto di matrice documentaristica e quella parte più immaginosa e a tratti patinata. Con una cifra stilistica identificativa inequivocabile e facilmente riconoscibile, che esclude ogni genere di inquadramento nell’ambito di una qualsivoglia tendenza.

L’estrema sensibilità del regista coniugata all’originalità della rappresentazione è congeniale a volgere lo sguardo su argomenti ostici che grondano di dolore. Scomode realtà che affronta con audacia e morbida raffinatezza convertendole in pura poesia visiva. Da Il Rosa Nudo, atto primo di una trilogia sulla violenza di genere che ricostruisce gli orrori nazisti nei confronti degli omosessuali, con un focus su un devastante episodio realmente accaduto dove un diciasettenne deportato, torturato e violentato, assiste all’atroce morte del compagno; a Bullied of Death, film di denuncia sociale sulla piaga del bullismo omofobico che ha condotto un quattordicenne al suicidio dopo ripetuti atti di cyber-bullismo; fino ad arrivare a Mark’s Diary dove il regista sviscera la tematica tabù, tanto complessa quanto delicata, dell’assistenza sessuale nella sfera della disabilità, ispirato dal romanzo “Loveability” di Maximiliano Ulivieri. Concepito con stralci montati a ritroso che attribuiscono ulteriore vigore alle scene, i corpi avvinghiati si contrappongono ai gesti silenziosi dei due protagonisti condannati a sofferenza perpetua per l’amore negato. Per finire con il cortometraggio Xavier per il quale attinge ad un episodio di cronaca nera, quello dell’attentato a Parigi nel 2017 dove perse la vita un gendarme. Il regista narra le ultime 24 ore attraverso le strazianti parole di una lettera scritta dal compagno. Il risultato è quello di una storia d’amore struggente spezzata dall’odio più cieco, mirabilmente descritta dal momento che, parafrasando Ingmar Bergman, “non c’è nessuna forma d’arte come il cinema per colpire la coscienza, scuotere le emozioni e raggiungere le stanze segrete dell’anima.” E in tutto ciò Giovanni Coda è maestro.

Roberta Vanali

(Testo di presentazione della video-installazione di Giovanni Coda “Behind The Scenes”,

a cura di Roberta Vanali, Cosimo Morleo e Arnaldo Pontis, dal primo febbraio al Museo Macro Roma)